1. Phileas Foggs Dream [4:22]
  2. Around The World In 80 Days [6:24]
  3. Across The Mediterranean Sea To Egypt [6:56]
  4. Steamer To Bombay [10:11]
  5. To Calcutta By Elephant [7:42]
  6. From Calcutta To Hong Kong [8:31]
  7. From Yokohama To San Francisco [8:32]
  8. Across The Atlantic Ocean [9:35]
  9. Its Off To Liverpool! [3:13]
  10. It Seems The Wager Has Been Lost [7:31]
  11. The Triumph [6:59]
Inspired by the novel of Jules Verne, Around the world in 80 Days! A great mix of Electronics and Ethnic sounds. Stephan Kaske alias Mythos, veteraan van de elektronische muziek (em), weet telkens te verrassen. Eerder geïnspireerd door Kama Sutra en Edgar Allen Poe, is het wederom Jules Verne die Kaske heeft bewogen om diens reis om de wereld in tachtig dagen te vertalen in bijna tachtig minuten muziek. Het album opent met foggs droom; kennelijk dacht fogg daarbij aan het zuidelijk halfrond, want Kaske combineert hier wereldmuziek met didgeridooachtige klanken en Afrikaans klinkende zang. Twee thema's worden in het volgende nummer uitgewerkt en opvallend is de atonale toonzetting en de effecten die wat lijken op het hoogtonig scratchen van djs. De reis begint met een boottocht over de middellandse zee met een aansprekende melodie over een aardige sequence die aan Tangerine Dream (TD) van de jarig tachtig herin nert. De trip naar Bombay wordt weergegeven door een tweetonige koekoekachtige sequence, een aardige synthesizerbaslijn en veel bijzondere effecten. Opnieuw doet de muziek aan TD denken, maar Kaske heeft wel degelijk een eigen stijl. Vooral ?s mans speciale effecten maken het verschil. Als de reis per olifant wordt vervolgd naar calcutta klinkt een prachtig jean michel jarre-achtig en wat langzamer stuk met uiteraard wat invloeden uit de wereldmuziek . in de muzikale uitbeel- ding van de reis calcutta-hong kong hoor je Veel echo's, oriëntaals klinkende blaasinstrumenten en de elektronische variant van de erhu. De sequence die als basis voor deze track fungeert, verandert steeds van intensiteit en klank; dit is smullen voor em-liefhebbers.

In het tweede deel zijn wat Chinese invloeden herkenbaar voordat de eerste sequence even terugkeert. De reis wordt vervolgd met de trip Yokohama-san fransisco. Dit deel was klaarblijkelijk heel plezierig, want de muziek klinkt zoet kabbelend en vooral het tweede deel herinnert aan de mooiste periode van TD. Als men de Atlantische oceaan oversteekt, wordt dat uitgebeeld met zweverige, majestueus klinkende muziek verrijkt met diverse fluiten. De reis nadert haar einde maar Liverpool - full steam Ahead is echter allerminst muzikaal heftig; het is een wat korter nummer met beperkte melodielijnen. Dat de weddenschap verloren lijkt wordt muzikaal uitgebeeld door vergelijkbare stukjes em die steeds van toonsoort veranderen in een wat melancholieke sfeer. De eindoverwinning wordt ingehouden en gepolijst gebracht zonder echte euforie.

Jules Verne - Around the World in 80 minutes is een zeer goed album van Mythos al kan ik zijn heerlijke EM niet steeds rijmen met het verhaal.

2016. Menno von Brucken Fock / Nederland Es ist schon Wahnsinn: Die Band bzw. das Projekt Mythos existiert nunmehr seit bereits 47 Jahren! Gegründet anno 1969 in Berlin, existierte die Gruppe allerdings nur ein knappes Jahrzehnt, bevor Stephan Kaske es vorzog, in Zukunft alleine zu arbeiten und sämtliche Instrumente für die zumeist reinen Instrumentalalben selbst einzuspielen. Und damit hatte er weltweit nicht nur künstlerischen, sondern durchaus auch kommerziellen Erfolg. Ein Fakt, der bei sehr starken Electronic-Werken wie beispielsweise Quasar oder auch Grand Prix (um nur mal zwei zu nennen) aber nicht wirklich verwundern sollte. Zumindest dann nicht, wenn man etwas für diesen Stil übrig hat.

Ebenfalls sehr stark ausgefallen war die letztjährige Scheibe Jules Verne Forever, die den interessierten Hörer auf knapp achtzig Minuten in eine Welt mitnahm, die er zuvor nur aus einem Buch bzw. einer Verfilmung kannte. Und da dieses Konz ept auch bei den Fans von Kaske sehr gut ankam, legte der Hauptstädter in diesem Jahr mit "Jules Verne - Around World In 80 Minutes" nach. Wie es der Titel schon andeutet, handelt es sich bei dieser neuen Scheibe um die logische Fortführung des Vorgängers. Dies betrifft nicht nur das Konzept, sondern auch die musikalische Ausrichtung der einzelnen Tracks.

Und warum auch nicht? Man lässt sich gerne in diese Geschichte, diese Welt fallen, taucht ein in mysteriöse Geschichten und Themen, fühlt sich umgarnt von tollen Melodien, spannenden Arrangements sowie den durchgehend spannenden Songs. Denn der Berliner schafft es nicht nur eben diese (Spannung) aufzubauen, er versteht es auch, sie die gesamten (erneut knapp) achtzig Minuten zu halten, was schon mal eine große Errungenschaft an sich darstellt. Seine Arbeitsgeräte bestehen nach wie vor aus Synthesizern, Sequenzern, einem Mellotron, Flöte, Vocoder usw., eben genau, wie wir das von den letzten Werken gewohnt sind und liebgewonnen haben.

Und Kaske wäre nicht Kaske (ich weiß, diese Formulierung benutze ich gerne bei diesem Musiker), wenn das Ganze nicht auch auf dieser Scheibe hervorragend produziert und in Szene gesetzt wäre. Die Stilistik wechselt zwischen Electronic und New Age, aber auch die psychedelischen Anteile sind nach wie vor (wie etwa bei "From Calcutta To Hong Kong") vorhanden. Der Maestro selbst empfiehlt im Booklet übrigens, sich die Platte möglichst am Stück anzuhören, dazu bestenfalls mit Kopfhörern, um den größtmöglichen Klang-Genuss erreichen zu können.

Ich kann nicht sagen, ob "Jules Verne - Around The World In 80 Days" besser ist als sein Vorgänger "Jules Verne Forever", mindestens ist es aber genauso gut. Erneut also eine abendfüllende Einladung, mal die Seele baumeln und sich komplett auf diese rein instrumentale Geschichte einzulassen. Man kann letztlich nur den Hut vor diesem Musiker, Komponisten und Produzenten ziehen, der bereits seit mehreren Jahrzehnten absolut hochwerti ge Arbeiten abliefert. Und da der Mann offensichtlich keine Anstalten macht, sich aufs Altenteil zurückzuziehen, dürfen wir in Zukunft auch noch auf weitere Alben hoffen.

2016. Rocktimes / Deutschland As with Jules Verne Forever, writing a chronicle about this last album of Mythos is not an easy thing. Here, there is nothing as somewhere else, set apart Jules Verne Forever. A wave of sound spreads its reverberation which languishes in groans of didgeridoo. Tribal voices hoot whereas a line of sequences makes oscillate its keys in fine kicks of horse and that percussions spring out such as jets of blowpipe. The rhythm of "Phileas Foggs Dream", as well as all the universe of “Jules Verne - Around The World In 80 Minutes” is rather difficult to describe. Sometimes it oscillates as a big boa and other times it drums as a pony taken in ice. Without forgetting these moments of transitions which facilitate the passage of the one towards the other one. But each time, it's forged in sequences and percussions as organic as electronic with a harmonious portion which remains stuck on eardrums. This harmonious texture is moreover just as much fascinat i ng with a caricatural approach which oversize a very tribal bucolic sound envelope in a sound fresco which brings us back to these big cinematographic deployments where traders of fairs and acrobats of circus walked around in crowded streets. Here we are, and it's completely identical to the 80 minutes of this other Stephan Kaske's odyssey, at the heart of the universe of Jules Verne. Here, everything is as much attractive than difficult to seize. In fact “Jules Verne - Around The World In 80 Minutes” is an album to which one becomes accustomed rather with difficulty so much the sound texture which extricates from it is as much audacious than unpredictable.

The rather Tibetan opening of the title-track leads us in a sound universe which challenges constantly the imagination. The ringing of bells is swallowed by a structure of rhythm which sparkles with its thousand pulsations and with the brilliance of these bells in order to crawl finally like shadows of vampires before flying on a more fluid phase where dramatic and imaginary elements are in confrontation in a baroque structure filled with sound effects and with bucolic elements as realistic as these grandiloquent movies inspired by the world of Jules Verne. "Around The World In 80 Minutes" throws itself into "Across the Mediterranean Sea to Egypt". The rhythm is very electronic with a meshing of sequences, filled of criss-crossed acrobatics, and of percussions which click and resound such as wooden clogs. The sequences are feeding as much the fire of the percussions as the thin lines of harmonies twittered by absent voices and by effects of flutes. Every title here are tied in a long mosaic of 80 minutes with structures which are similar while being very distinct. So the structure of rhythm in "Steamer to Bombay" is a fascinating symbiosis of the first 3 titles but in a more hopping envelope. It's indisputably the first crush in “Jules Verne - Around The World In 80 Minutes” with this rhythm which cavorts cheerfully under the bites of the low sequences and the grapeshots of percussions so much shining than attractive. The effects of flutes and gurgling sound are built around so many mysteries as charms. "To Calcutta by Elephant" pursues the quest of elegance with an indefinable structure decorated with beautiful harmonies extirpated of a synth always in creative mode. The rhythm is ambivalent and enslaved in an atmosphere of jungle filled with dramatic effects.

"From Calcutta to Hong-Kong" follows with a structure always also batrachian but in an envelope of more ethereal oriental melody. A chinese violin and a mandarin flute accompanies the hatching of a green and abundant musical fauna while the track undertakes a more dramatic tangent with good harmonious oriental glassfuls. "From Yokohama to San Francisco" adopts the shape of a slow tempo, a little in a nuptial march mode, adorned of nice moments of harmonies of which the effects of jerks and of whirlings give the impress ion of hearing the fall of stars, some are falling with nice melodies here, on a boreal night. We enter into the quieter core of Mythos' last opus. Lighter but just as much mysterious, "Across the Atlantic Ocean" proposes a peaceful hopping structure with a mixture of tones in the movement of the sequences which offers a delicious crescendo between its phases of ambient moments. Very charming, the synth offers two lines of fluty harmonies which skip in unison with the delicate rhythmic growth of "Across the Atlantic Ocean". "It's Off to Liverpool!" is the 2nd track of “Jules Verne - Around The World In 80 Minutes” to propose a more electronic rock structure loaded of Tangerine Dream's perfumes in their Jive era. It's a good title with a circular melody which swirls in electronic effects very near of Legend. "It Seems the Wager has Been Lost" is as much lighter than a Jazz music of a night club where some last lovers look each other with desire. The tribal approach which hides behi n d this curtain of romance offers a completely delicious cachet to this music which discloses its finale in jolts of cascades. "The Triumph" ends this other impressive work of Mythos with a magnificent melodious approach where effects of voices caress a beautiful movement knotted in the limpidity of a rivulet of sequences. The title evolves afterward in a beautiful down-tempo and reminds me enormously these attractive movements tinted of romance which decorated the music of Thierry Fervant or yet Walter Christian Rothe in his majestic Let The Night Last Forever.

Fascinating and audacious! Such are the first words which come in mind to describe better the universe of this last Mythos opus. Still surfing on the dreams and the fantasies of our childhoods, closely linked to the tales of Jules Verne, Stephan Kaske always succeeds gallantly this audacious bet to put in music the tales and the visions of the famous writer from Nantes. And as indicates it so well Mythos, you have to giv e yourself the chance to listen to the album as a whole, with good earphones, in order to be taken by the waves of his last creation. And that comes rather fast.

2016. Sylvain Lupari / gutsofdarkness.com & synthsequences.blogspot.ca Mythos nos ofrece, un año después de su anterior trabajo, un nuevo despliegue de contagiosa música electrónica, mediante su habitual uso de sintetizadores, secuenciadores, mellotron, flauta, vocoder y harpa láser. Al igual que en Jules Verne Forever, que vió la luz en el año 2015, Jules Verne: Around The World In 80 Minutes se centra en la figura del escritor francés Julio Verne. Sin duda llamaba la atención que, si bien Jules Verne Forever estaba inspirado en algunos de los relatos más conocidos del visionario autor francés (Cinco Semanas en Globo, Alrededor de la Luna, La Isla Misteriosa, hasta completar un total de nueve), no había ninguna pieza que hiciese referencia directa a su relato más conocido, La Vuelta al Mundo en 80 días. Ahora podemos ver que tal proyecto quedaba reservado para este nuevo disco, enteramente inspirado en el famosísimo relato. Así, Jules Verne - Around The World in 80 Minutes, es una especie de banda sonora inspirada en el fantástico viaje de Phileas Fogg. Los 80 días que invirtió en completar su vuelta al mundo, quedan representados, a su vez, en los 80 minutos que, divididos en 11 cortes musicales, componen este trabajo. Centrándose en esa novela en particular, este nuevo trabajo de Stephan Kaske es, según cuenta el propio autor, el legítimo trabajo sucesor de Jules Verne Forever.

Como álbum conceptual, el trabajo ha sido concebido como una pieza completa de 80 minutos, dividida en 11 cortes con transiciones conínuas y sin cortes abruptos. Kaske recomienda escuchar el trabajo de principio a fin, preferiblemente utilizando auriculares, para apreciar mejor los detalles que quizás pudieran pasar desapercibidos de otra forma. Como cabría esperar, Jules Verne - Around The World In 80 Minutes es un trabajo totalmente electrónico, muy en el estilo de Mythos, plagado de sonidos sintéticos, aunque mezclados con algunos sonidos de influencia étnica, dando lugar a lo que Kaske denomina Músi ca Electrónica Maximal (no Minimal). Es, de hecho, muy interesante escuchar cada uno de los cortes relacionándolo con tu título, que nos guía en cada una de las etapas del viaje de Fogg.

Phileas Fogg's Dream, que da comienzo al disco, representa el prefacio al fantástico viaje y en lo musical nos mantiene en vilo, hasta que comienza Around the World in 80 Days con unas armonías y efectos sorprendentes en su inicio que rápidamente se convierten en acordes bajo un marcado ritmo, dando una imagen mental de los inicios y preparativos del viaje y las aventuras que restan por delante. De la misma forma, el resto de piezas describen el vuelo sobre el Mediterráneo hasta llegar a Egipto, las estancias en Calcuta y Bombay, el viaje desde Yokohama hasta San Francisco en los Estados Unidos, o la vuelta hacia Liverpool a través de Océano Atlántico. El trabajo termina con It Seens The Wager Has Been Lost, que representa el momento en que a puesta parece haberse perdido finalmente o The Triumph que, evidentemente, describe el triunfo final del inglés.

Los seguidores de Mythos, tanto si conocen su música desde sus primeros trabajos en los años 70 como grupo cercano al krautrock, o bien si le han conocido con sus trabajos más recientes, en el siglo XXI, no quedarán defraudados. Una vez más la producción es superlativa, con sonidos elaborados, secuencias sintéticas, o pads con timbres sorprendentes.

2016. Jorge Sergio/articmist.org - Spain